一口气讲了快两小时，台上的山翀看上去依然神采奕奕。她的声音温和有力，深入浅出地分享着中国古典舞的魅力。台下聆听的是来自全国的数百位青少年舞者，中国舞蹈的明日之星，或许将在他们中间诞生。

这里是4月15日晚的重庆大学虎溪校区小剧场。当日，2023年中国顶尖舞者成长计划(西南地区)分区选培工作正在此进行。活动的专业课培训单元请到了中国舞蹈家协会副主席、著名舞蹈家山翀坐镇。她带来的一场古典舞专业讲座干货满满，听众们直呼意犹未尽。

“又一次来到重庆，又一次见到那么多优秀的年轻人，我很兴奋。”接受重庆日报记者采访时，山翀笑着表示。此时已近深夜10点，她的脸上却看不到半点疲惫，眼神明亮，闪闪发光。

▲山翀的舞台形象。受访者供图

重庆是舞蹈艺术的沃土

被誉为“中国舞剧皇后”的山翀，主演过《英雄儿女》《铁道游击队》《红楼梦》《原野》等30余部大型舞剧， 塑造角色之丰富、主演剧目之全、场次之多，国内至今无人能及。作为中国首屈一指的舞者，她是“梅花奖”“文华奖”得主，几乎斩获了中国舞蹈界所有的最高奖项。

十几年前，山翀曾携舞剧《铁道游击队》来渝献演。山水之城令她印象颇佳。2021年起，随着“中国顶尖舞者成长计划”连续三年落地重庆，她与这座城市的接触也愈发深入。

“中国舞协的这个计划连续三年落地重庆，我想不是偶然的。这个计划致力于选拔培养青少年舞蹈人才，目标是年轻人.重庆是我国最年轻的直辖市，它开放包容，活力无限，吸引着全国年轻人。‘中国顶尖舞者成长计划’关注的青少年舞者的精神，与重庆的城市特质有着内在契合，或者换句话说，重庆这座魅力之城，可以很好地滋养顶尖舞者的成长。”山翀说。

这样的滋养，体现在本土舞蹈力量的彰显上。山翀注意到，最近几年，重庆舞蹈艺术的发展很快，进步明显。在人才培养和作品挖掘方面，重庆歌舞团和重庆芭蕾舞团都表现不俗，出了一批具有全国影响力的好作品，“就舞蹈艺术而言，重庆无疑是一块有潜力的沃土。”

▲山翀的舞台形象。受访者供图

顶尖舞者要人品好

在中国顶尖舞者成长计划又一次落地重庆之际，山翀看到了更多惊喜。“就正在进行的选拔来看，今年的选手水平高于往年。而且，中国舞协的数据显示，报名人数也超出预期，西南片区选拔有千余名舞者报名，最后卡到了840人，依然竞争激烈，评委们都反馈非常纠结，难以取舍，有些被淘汰的苗子真是可惜。但选拔就是残酷的，所以我在讲座的时候也给孩子们说，作为选手参加选拔，结果固然重要，但更应享受这个过程，要总结经验，在这个过程中历练、成长。”

“顶尖舞者之路荆棘丛生，挫折总是难免的，包括我自己也并非一帆风顺。”山翀笑道，虽然自己从大学毕业后进入中国歌剧舞剧院，刚入职就开始排演了人生第一部舞剧，“但当时我不是A组，我是C组，也就是第三组演员。我也并不沮丧啊，我依然非常努力，哪怕是C组也毫不松懈，最后剧目审查的时候，我还是被确定到了A组，所以年轻人不要怕挫折，要有信心。”

不过，在山翀看来，成为顶尖舞者的最重要特质，是要人品好。“我们常说，‘人品见艺品’，文艺界一大批德艺双馨的艺术家为我们作出了表率。要先做好了人，再去追求艺术的精进，顶尖不只是技艺好那么简单，这个道理是每个年轻文艺工作者都应该懂得的。”

文艺工作者要讲人品，关键还在于不忘初心。山翀说，近年来，一些现象级综艺节目让舞蹈艺术和明星舞者出圈，这在大方向是好的，但也难免让一些舞者迷失在浮躁中，“社会发展很快，诱惑也多，这更需要我们秉承初心，需要我们坚定对事业的热爱和信仰。”

▲山翀在渝举办讲座。记者 齐岚森 摄

深入生活才能助推舞蹈艺术高质量发展

近年来，以舞剧《杜甫》为代表的一批舞蹈作品圈粉无数。在重庆文化强市建设的大背景下，山翀建议，重庆舞蹈艺术要实现可持续的高质量发展，关键还是在于作品的创作、生产，要对每一个环节实施高质量地把关。并且还要看到，不可能有完美的文艺作品，每个作品都需要不断地改进，所谓“十年磨一剑”，文艺界“十年磨一剧”也同理。沉下心来，才有高峰。

她还强调，舞蹈艺术工作者一定要深入生活，要去采风。“这也是中国舞协一直在做的事情。这些年，我们不少同志深深扎根在西藏、新疆、云贵川等地采风、创作，完成了不少精品力作。我想重庆地域如此广阔，巴山渝水如此秀美，也一定有值得我们深入下去挖掘的东西。”

“艺术来自于生活，生活是艺术创作的源泉。”山翀说，深入生活，可以挖掘的东西其实很多，比如云贵川地区很多原生态的当地村民，他们能带给我们非常多的有关民族民间的文化瑰宝。这些都能成为我们创作者的养分。这种启发，不局限于现当代题材，往往还有传统文化的厚度，比如乡村振兴大背景下，新农村的变化，与原始的、非遗的原生态东西的碰撞，都能带来全新的对传统的思考，“这个过程里，舞蹈创作和表演的新动机，也可能渐渐孕育其中了。”