2月10日晚，中国舞蹈最高奖“荷花奖”获奖作品、舞剧《水月洛神》在重庆大剧院上演，来自郑州歌舞剧院的演员们用酣畅淋漓的舞蹈，带领观众领略一千多年前建安诗歌的雄伟气象和曹植、曹丕、甄宓之间的情感纠葛。
▲舞剧《水月洛神》剧照
舞剧《水月洛神》由郑州歌舞剧院倾力打造，由中国舞蹈家协会主席、舞蹈理论家冯双白编剧，中国歌剧舞剧院国家一级编导佟睿睿执导，曾获第八届中国舞蹈“荷花奖”。该舞剧以曹植的传世名篇《洛神赋》《七步诗》为依托，巧妙地将“诗、书、礼、乐、舞”融汇一堂，让观众感受古风古韵之美。李宏钧、汪子涵、唐诗逸、华宵一、王佳俊等国内知名的舞蹈家都曾出演该剧。
▲舞剧《水月洛神》剧照
当晚7点30分，伴随着激昂的音乐，“建安才子”曹植由梦而醒，《水月洛神》拉开了序幕。该剧分为上下两个半场，通过现实与梦境将曹植的经韬纬略、盛世才情与凄悲的命运勾勒出来。近两个小时的表演中，既有细腻柔软的“众口铄金”“心魇”，也有气势恢宏的“朝贺”“芙蓉池”画面，情节生动，故事性强。尤其是在尾声舞段“仙境”中，被放逐的曹植来到了洛水边，缓缓走向美丽的洛神。配合着精致的舞台背景、美轮美奂的光影效果，曹植在洛河岸边写下的千古名篇《洛神赋》的绝美场景呈现在观众眼前，将现场氛围引燃到了高潮。
值得一提的是，为了让曹植、曹丕和甄宓的故事更为丰满立体，该剧还特别将无声的舞蹈与有声的诗词诵读进行了结合，辅以气势磅礴的合唱，传递主人公强烈的情感诉求。当神情绝望的曹植在曹丕的利剑下声泪俱下地写出“本自同根生，相煎何太急”时，舞台上传出阵阵悲痛的吟诵声，气势恢宏的音乐伴着历史的沧桑扑面而来，引人泪下。
▲舞剧《水月洛神》剧照
据悉，舞剧《水月洛神》2月11日在重庆大剧院完成第二场演出后，将前往贵州，深圳，广州，上海等地进行巡演。“对于中华优秀传统文化，我们始终怀着一份使命感和敬畏心，用舞蹈艺术的方式呈现中华优秀传统文化，是我们的责任与义务。”郑州歌舞剧院院长孙书杰表示，现在他们正在筹划创作体现中华传统文化的舞剧《唐宫夜宴》，让更多观众能够走进剧院，通过舞蹈艺术感受中华优秀传统文化的独特魅力。
重庆日报：《水月洛神》中的诗词和绘画都是平面的艺术，你们是怎样从中生发出“舞”的创作动机呢?
娄冰冰（郑州歌舞剧院副院长）：诗词、绘画都是中华优秀传统文化，对于中华优秀传统文化，我们始终怀着一份使命感和敬畏心。使命使然、职业使然，作为以创排舞剧、舞蹈作品为主的文艺院团，必须要从中华优秀传统文化中不断从中汲取养分和力量，从而用舞蹈语言向观众呈现出来。
具体来说，在舞剧《水月洛神》的创作中，我们始终坚持守正创新、尝试传统文化和现代元素相结合的呈现方式。
▲舞剧《水月洛神》剧照
首先，讲故事是舞剧的软肋，但《水月洛神》这部舞剧讲得明白，讲得精彩，观众理解起来并不难。《水月洛神》不是单一地去演绎一个三人情感纠葛的故事，而是着力于折射一个引人入胜的历史文化空间，以《洛神赋》为精神内核，以魏晋时期三国战事纷争为背景，将史实与神话故事融为一体，让观众在唯美的意境中领略一千八百年前的建安风骨。
其次，在舞蹈的编排和设计上，《水月洛神》颇见创新。我们在古典舞的基础上大胆融入现代舞、芭蕾舞等多种艺术形式，通过舞者的肢体语言、面部表情，精彩呈现了故事场景、人物性格。
在道具设计上，《水月洛神》更是花费了大量心血。剧中的道具汉砖墙，正面是汉代的石刻图案，背面是镜子。我们通过艺术化的处理，将汉砖墙和镜面贯穿于全剧之中，通过多媒体的不同内容的投射，使舞台变化更具层次。
▲舞剧《水月洛神》剧照
重庆日报：带着《水月洛神》来渝献演，又面对了这么多热情的重庆观众，此时内心的感受是什么?
孙书杰：重庆和郑州两个城市，从历史文化方面讲，可谓是源远流长，关系密切，巴渝文化、中原文化都是中华民族文化的重要组成部分。能在剧场面对这么多热情的重庆观众，我觉得很亲切，有一种似曾相识的感觉。
我还记得，2019年重庆歌舞团创排的舞剧《杜甫》在郑州演出时特别受欢迎。加之郑渝高铁开通后，我们郑州到重庆旅游的市民与日俱增。我希望今后两地可以加强文化交流与合作，共同挖掘三国文化资源，以文化为纽带，拉近两地人民心与心的距离，促进两地经济的发展。