《春·夏·秋·冬》雕塑的创作手稿，《收租院》的原始手稿、文献资料、雕塑小稿……12月6日下午，“关山万里重”——四川美术学院雕塑系建系70周年文献展在四川美术学院美术馆启幕，展览以“大事记”为时间线索，串起从1953年四川美术学院雕塑系建系至今70年来筚路蓝缕的发展历程，呈现了中国雕塑发展史的精彩片段，其中不少珍贵文献首次亮相。

▲《春·夏·秋·冬》吸引了不少参观者观看。受访者供图

《春·夏·秋·冬》珍贵文献亮相

走进展厅，本次文献展共分为引言和六大板块，以珍贵一手文献、史料、实物、书籍、手稿、雕塑作品、票据、书信、教案、大纲、作业等交叉印证，历时性与共时性相互观照，分主题、列专版、有重点地营造了一个时空交错的现场。

其中，首次亮相的《春·夏·秋·冬》创作手稿、设计过程及大量一手的珍贵文献、信件，吸引众多观众参观。这4座于1984年落成的城市雕塑，已陪伴重庆市民近40年。

现年91岁高龄、曾任四川美术学院雕塑系主任的龙德辉现场讲解，彼时，为给重庆长江大桥设计一个明显的标志，几乎系里的所有力量都被动员起来，“江河湖海、迎来送往、工农兵学等方方面面的方案，我们都想过，但都不太满意。”

▲观众参观展览。受访者供图

作为系里负责创作的教研组组长，龙德辉提了一嘴：“大家是不是可以往季节方面去想想。”结果，第二天，“叶毓山就拿了一套方案初稿出来，就是按春、夏、秋、冬四季设计的。”

“设计主题后，大家商议‘春’是仙女散花，‘夏’是男子逐浪，‘秋’是通过一位拿着麦穗的劳动妇女体现丰收，‘冬’则取‘冬猎’之意，展现了一位狩猎的男性。”龙德辉说。

“艺术必须要从生活当中来，要为大众服务。”曾在雕塑系学习工作30余年的隆太成老人透过展出的历史照片，仿佛又回到了上世纪60年代和同学、老师、民间艺人共同创作、现场创作、开门创作《收租院》的时光。他回忆道，当时的学习创作和生产实际紧密结合，对社会状况有切身的体会和了解才能更好地开展艺术创作。

▲展览的文献。受访者供图

精彩展出雕塑的每一次“转向”

值得一提的是，除了《收租院》《春·夏·秋·冬》《歌乐山烈士陵园烈士纪念碑》《红军长征纪念碑》《烈焰青春》等知名作品的相关文献展示，漫步展厅，就犹如走进中国雕塑发展史的历史长河中，雕塑艺术的每一次潮流与转向，都能在展览中找到踪迹。

如，本次展览展示的大量20世纪早期购买自日本、欧洲等地的书籍和画册等实物，以及川美雕塑系师生前往大足石刻进行田野调查，展现了中国雕塑界主动进行雕塑民族化探索的过程。

▲首次向公众展出的《春·夏·秋·冬》雕塑文献。受访者供图

二十一世纪初，当城市雕塑日益走向公众，川美《万众一心、众志成城》等主题性雕塑创作获得高度评价，相关作品和文献也在本次展览中进行了展示。

本次展览还展示了川美“参与式艺术”服务城乡的成果，如羊磴艺术合作社、璧山莲花穴艺术院落计划等；在主题性雕塑的当代叙事方面，则呈现了《幸福之路——全面小康主题群雕》等重要成果，体现了川美雕塑系“以人民为中心”的创作导向。

▲展览的文献。受访者供图

扩展观众对雕塑理解的维度

“这个展览，不仅仅是针对川美雕塑自身脉络的梳理，更是作为一个特色鲜明的样本为中国雕塑的发展提供思考和研究的参照。”四川美术学院副院长焦兴涛表示，川美雕塑系从成立之初起，就始终坚持以人民为中心的创作导向，以开放的方式来回应时代和社会。“希望广大市民不仅可以从文献展中看到川美雕塑系如何应时代之变，与时代互动、共进，讲好‘中国故事’，也能从展览中重构雕塑的概念内涵，从而扩展对艺术理解的空间和维度。

▲四川美术学院雕塑系建系70周年文献展举行。受访者供图

四川美术学院党委书记唐青阳表示，在过去的70年里，川美雕塑系在中国现当代雕塑史上留下了众多划时代的经典作品，如大型泥塑群雕《收租院》被誉为“中国现代雕塑史上空前的创举”，城市雕塑《春·夏·秋·冬》开创户外人体雕塑的先河，《歌乐山烈士陵园烈士纪念碑》《红军长征纪念碑》成为全国爱国主义教育示范基地的重要作品，《烈焰青春》填补了全国美展三十年雕塑金奖的空缺等。本次展览既是对过去的回顾与总结，也是对未来的展望与期许。