2022年，摄影人晋毅50岁。
在中国文化里，这是一个很特别的年纪。在晋毅对自己的认知里，这是一个很繁忙也很复杂的年纪。从一个见证历史奔走一线的新闻摄影记者，再到转型成为一位自由摄影人、策展人，故事的种种，带着某种具有时代印记的励志味道。
岁月不居，时节如流;五十之年，忽焉已至。知天命的年纪，他将目光聚焦，带着他的镜头，不懈探寻并用影像述说重庆非遗传承的故事，也尝试从人的角度去展现社会的变迁。
△重庆宝贝-美食-北碚北泉面-肖浪
△长江-珊瑚坝上的一对情侣
△下半城-厚慈街
01
把握一个人
故事的开头，几乎是一部起承转合标准的纪录片。
那是在2017年，人生行至中年，总有些年少的梦想等待去实现。40多岁的晋毅和两个朋友罗磊、华勇几乎是一拍即合，决心“通过非遗这个入口，寻访传承人，借此触摸呈现重庆城的历史文化精髓。”
系统收集、 筛选资料，再实地采访。就这样，三人分工明确，晋毅揽下其中所有的拍摄工作。一公里一公里去跑，一个人一个人去找，走遍了重庆38个区县，直到2019年《重庆宝贝·美食》上线。《舌尖上的中国》总导演陈晓卿写下这样的推荐语：“大部分人都活在当下，充满希望，也带着困惑。也有一些人，他们专注过往，在祖辈细密琐屑的生活细节里，反复寻找前行的智慧和勇气。几年来，我的几位重庆朋友，就一直在做这件事情。”
△重庆宝贝-美食-长寿血豆腐
但这并非结束。新书上市后，晋毅又马不停蹄地开始了后续“器物非遗”的拍摄，时至今日，已然用5年时间，记录下了60多个非遗传承人的故事。“接下来还有民俗、曲艺”。
△重庆宝贝-器物-荣昌夏布-李俭康
事实上，无论是在摄影圈还是文化界，关于非遗的笔墨与影像并不少见。只是相比档案式的记录，晋毅想要做更多。他将拍摄重点放在“怎样去把握一个人”，更多的时候是拍摄人物肖像，突出人物性格，捕捉传承人的状态，“我常常能从镜头中看到这些看似普通的人的眼神里，透露出一股让人敬畏的精气神，这应该是文化传承所蕴含的一种特质。”
因而，透过晋毅的镜头，你能看到有关非遗不同于以往的影像表达：凌晨三点，北碚豆花传统制作技艺传承人张正元将浸泡得正合适的黄豆一勺一勺舀起倒入石磨芯中;做北泉手工面的肖浪正揉搓着面团，将100斤面粉拉出20万根面条;綦江东溪豆腐乳传统制作技艺传承人李宗全掂量着辣椒、盐和料酒的配比，等待灰白丝絮般的菌丝爬满每一块豆腐;油醪糟制作技艺传承人袁朝辉抱着坛子用耳朵听，捕捉糯米的呼吸……
△重庆宝贝-美食-綦江东溪豆腐乳-李忠全
他们的生活，原本只是重庆万千匠人日常的缩影，平稳、安静，鲜少被呈现于台前。就如同他们本人一样，朴实，且大都不善于言辞，然而一旦做起熟悉的手艺，工作中呈现出来的那种自然、自信的状态完全不一样。
△重庆宝贝-美食-璧山来凤鱼-龙大江
02
影像做加法
非物质文化遗产是珍贵的、具有重要价值的文化信息资源，也是历史的真实见证，而摄影的现代传播属性则是留存这些文化和历史的最好载体。
△重庆宝贝-美食-开州冰薄月饼-周礼芳，女儿周远君
如何用摄影呈现非遗之美，弘扬传统文化，讲好中国故事，晋毅有着自己的想法。除却把握住时代背景下对被摄人物形象的塑造，他更是从时间和空间多个维度产生思考——如何强化信息的传递，在直观信息中注入摄影形式的内涵信息?如何在历史长河中承受时间的考验，那些人、技艺、物件的变化?
△重庆宝贝-美食-合川桃片-余晓华
于是他的影像，不仅仅限于简单的瞬间捕捉，却又不同于一般的纪实摄影对现场的还原和真实记录，而是在此基础上做"加法"，利用一切可以利用的拍摄手段及不同的拍摄角度与方式，把背景中的陪衬、补充元素"加"进画面。用一双无形的手，对构架的世界观进行时空的转变，以此用影像捕捉并传达出这一感受的时刻和状态。
△重庆宝贝-美食-奉节蛊子鸡-常引航、刘俊
这就要求在拍摄非遗传承人的过程中，不止要“找到人”，而且要“选对景”，找到最有代表性的物件。“拍摄的背景不一定非要是工作场地，也可能是传承人的生活场景。”说起这个话题，晋毅开始滔滔不绝起来，一连举出了好几个例子。
△重庆宝贝-美食-开州南门红糖-黎方准
拍摄城口老腊肉传统制作技艺赵孝春时，晋毅颇费了一番口舌，才让被摄者答应在烤房拍摄，无论是眼神还是环境，都隐隐透露非遗与人之间的羁绊和融合。
△重庆宝贝-美食-城口老腊肉-赵孝春
拍桂花酒传承人贾紫焰时，推开窖藏小屋的门，不大的房间上方挂着一盏昏暗的灯泡，地上整齐有序地排列着只露出瓶口的酒坛，“就是这里了”，晋毅当下就拉着对方完成了人物肖像的拍摄。
△重庆宝贝-美食-南岸贾氏桂花酒-贾紫焰
摄影是一门用“光”的艺术。场景和人物的摄影语言之外，晋毅在拍摄过程亦同样重视对光线的运用。在充分利用自然光之外，他往往还会用上几个人造光源，从而丰富影调层次，在塑造人物的外部形态、增加画面细节的同时，更好地展现人物的内心世界，突出人物性格。
△重庆宝贝-器物-大渡口“重庆大漆”-王黎阳
△重庆宝贝-器物-铜梁龙灯彩扎-周建
“当然也要把握度，我常用的就是几个闪光灯，从而能兼顾真实性和影像效果”。
通过对这些摄影语言的巧妙运用，非遗背后的匠人匠心得以在摄影作品中凸显。观看者也能从中接收到画面之外所蕴含的内涵信息，进而解读出摄影师所要展现的非遗文化精神内核。
03
躲进作品后
不过在这些画面之外，晋毅却直言“拍摄过程中没有太多令我印象深刻的故事”。
或许是“低调”的性格底色使然，他始终躲在自己的作品后面，他的表达和情绪都在作品之中，面对一轮轮汹涌而来的媒体访谈和自媒体大潮，他没有过度强烈的展现欲，就连“朋友圈都很少发”。
“别人拍照可能是希望更多人认识自己，我却希望让更多的人不认识自己”。
△下半城-厚慈街
如果一定要给这份“低调和淡然”追根溯源，那故事的缘起与高潮，离不开晋毅过往的身份——摄影记者。
在自己创业，担任摄影俱乐部视觉总监之前，晋毅曾在多家媒体担任过摄影记者和摄影部主任，亲历过太多的波澜起伏和突如其来。
更大的时代语境是，媒体行业时刻在与变化相处。离开了媒体之后，晋毅将自己也“更新和调整”了。
△下半城-响水桥
“过去是完全依靠本能的放肆，风风火火，现在则思考更多。”他笑了笑，接着说：“以前关注的是荷赛、马格南，现在则更多关注艺术类方面的影像和赛事”。就连题材，也更“软”，不像以前做记者时那般直白生猛。
“沉淀下来”，晋毅如此对自己的变化进行着“结案陈词”。这份沉淀，是一个摄影人对摄影发自内心的热爱，他从不觉得摄影是艺术，而是生活。
△下半城-厚慈街
“从生活中来，却又高于生活，最好的作品就在生活中。”晋毅的摄影不止呈现出生活的表象，更是通过影像去深层次探究这浮华表象背后的原因，同时他也希望观者能够在被摄者身上看到自己的影子。“当然，这和非遗的拍摄，是两个不同的方向”。
△长江-鹅公岩大桥下的春游季
访谈快要结束的最后，晋毅说起了自己的一个拍摄习惯——拍过的照片，要等到很久之后再去看，“感受当下想法和之前是不是一样”，从而从不同的视角去检视自己的作品。在每次按下快门的瞬间，他也会思考，自己在五年或者十年后看到这张照片，是否依旧会保留那种激动的心情。
△嘉陵江-石门礁石上的人
算算时间，从90年代拿起相机到现在，时光已然悠悠近30载，对于摄影，晋毅依旧存在许多渴求和热爱——
比如计划将镜头对准“上半城”，从人的角度去展现社会的变迁;必须沿着长江一路南下;比如继续将“非遗传承人”的影像拍下去……
△长江-珊瑚坝上的高尔夫爱好者
属于他的故事早已进入平稳的下半段，或许不再有过往奔走在新闻现场一线的高潮迭起，但却始终在前行。
注：文中图片和视频均为视觉重庆签约摄影师晋毅拍摄，如需转载使用，务请联系客服工作人员。
视觉重庆摄影师专访栏目将为大家持续带来业内优秀摄影师访谈，欢迎各位摄影师自荐或推荐。