6月8日，重庆永川。科技片场二期内的LED虚拟拍摄屏明明灭灭，一抬眼，舞台顶部的五瓣花瓣装置或升或降，工作人员正紧张调试着开幕设备。从2024年首届中国·重庆科技电影周，到2025年上合组织国家电影节，再到6月9日即将启幕的2026重庆国际动画电影周，重庆这座西部山城，正在以一种前所未有的加速度，重塑科技影视产业的地理版图。

▲永川科技片场二期舞台顶部的五瓣花瓣均可升降。记者 尹诗语 摄

这并非一日之功。

当我们把时间轴拉长，会发现重庆科技影视产业的崛起，是一条从提供场景到提供技术，从物理空间到数字生态的清晰进化轨迹。它不仅仅讲述着光影的故事，更在深层叙事中，讲好中国故事与重庆以科技赋能文化发展的时代篇章。

“拍摄基地”进化为“生产中枢”

传统的影视城逻辑，往往依附于不可复制的自然风貌或人工造景，重庆起步之初，便以山环水绕、江峡相拥、立体魔幻的城市魅力吸引众多影视剧组。此后，又另辟蹊径，以“科技”为核心锚点，构建体系化链条化影视产业生态，实现从“取景地”向“原创地”的跨越，从“拍摄基地”到“生产中枢”的进化。

其中，永川科技片场就是这盘大棋的“棋眼”。

目前，永川科技片场已完成一期、二期建设，三期也在推进中，其全国首创1.6万平方米数字智能置景车间，攻克23项“卡脖子”核心技术，无论是技术指标和空间体量均处于行业领先地位。

▲永川科技片场外花开正艳。

在2024年举办的首届中国·重庆科技电影周上，这个片场首次向行业集中展示了其虚拟制片能力。彼时，在中国电影家协会副主席尹鸿等专业人士眼中，以“科影共生·光映未来”为主题的电影周，最大的震撼来自达瓦科技在现场实时演示的“LED虚拟拍摄+XR扩展现实”全流程——摄像机在物理空间中自由运动，环形LED屏幕中的数字场景根据摄影机位置实时渲染、实时输出正确的透视关系，人物与虚拟环境无缝融合，达到了“所见即所得”的效果。

▲永川科技片场的虚拟拍摄场景。

这个场景解答了一个核心问题，为什么要来重庆拍电影、做后期？

真正让永川科技片场从技术“秀场”走向“生产车间”的，是2024年国庆档上映的《熊猫计划》，这部由成龙主演的电影，大量使用了片场内的LED虚拟拍摄棚。

“在传统绿幕拍摄中，演员需面对一片绿色幕布凭空想象表演，后期团队需耗费数月进行抠像、匹配运动模糊和光影关系。而在永川的虚拟棚内，预先制作的高精度数字场景直接投射在环形屏幕上，导演在现场即可看到接近成片的画面。”永川科技片场负责人陈亮表示，这不仅是技术迭代，更是创作逻辑的颠覆，将“后期前置”，极大降低了商业大片制作中的沟通成本和返工风险。

《熊猫计划》的成功拍摄，是对永川虚拍技术工业化成熟度的一次关键验证。这也意味着这里不仅仅是一个简单的拍摄基地，而是一个能够承接商业大片高强度拍摄需求的“生产中枢”。此后，《狂野时代》《消失的人》等140余部影视作品在这里完成摄制。

正是基于2024年电影周所积累的技术信任和多个项目的实战口碑，2025年在永川举办的上合组织国家电影节，成为重庆迈向“国际对接”的关键跳板。签署《电影制片厂协会联盟倡议书》、组织上合组织国家的电影人才来重庆学习交流……23个产业项目签约、总投资26亿元，重庆科技影视的朋友圈越走越宽。

动画产业的“无中生有”

到2026年的今天，重庆能够底气十足地举办“国际动画电影周”，根源在于已经利用科技影视的技术外溢，构建起了一个极富韧性的动画产业生态圈。

也许有人会问，重庆发展动画，传统优势何在？事实上，重庆没有走传统动画“手绘原画集散地”的老路，而是“无中生有”，利用虚拟拍摄、动作捕捉和实时渲染等技术积累，直指工业化生产。截至目前，永川已集聚42家后期制作及配套企业，影视生态企业超170家，获得专利等知识产权授权200余项，多项成果被科技部评定为国际先进水平。

在火山映画（重庆）影视文化有限公司，动画电影《芝麻狐狂想曲之寻仙奇缘》已经进入中期制作阶段，在最新公布的渲染片段里，水墨风的寺庙里，狐狸毛茸茸的质感与背景奇妙融合，让人充满期待。该公司总经理徐慎君表示，选择落户永川，正是看中了这里影视产业聚集、虚拟拍摄技术的优势。

▲6月5日，神力视界（北京）文化科技有限公司位于永川的分公司——重庆鸿洲影视公司内，鸿洲影视总经理全建鸣正在向记者介绍情况。记者 尹诗语 摄

这种优势像一枚磁铁，吸引的不仅仅是火山映画，还有作为国内头部影视视效企业的神力视界（北京）文化科技有限公司。该公司于2024年在重庆永川落子，成立鸿洲影视。“企业自落地永川以来，已经完成了35部AI短剧摄制，其中12部实现了出海。”鸿洲影视总经理全建鸣表示，重庆建立起的从底层技术研发、数字资产制作到内容生产的影视、动画、游戏企业集群，带来的是化学反应般的创作自由。

▲火山映画（重庆）影视文化有限公司的工作人员正在进行后期制作。记者 尹诗语 摄

事实上，不仅在永川，重庆影视产业的发展链条也遍布各区县。市电影局相关负责人介绍，重庆在将西部科技影视城作为影视产业发展核心平台的同时，积极引导两江新区、九龙坡区、江津区等地因地制宜、错位发展，科学布局影视产业链环节，加快形成“一核多点”产业集群。

▲俯瞰重庆两江影视动漫文创园。

比如，走进重庆两江影视动漫文创园，可以看到多个影视项目正在创作。该文创园负责人曾理介绍，这里已经建成近300个实景拍摄场景，累计接待上千个剧组；比如，2025年10月成立的重庆达牧影业有限公司，已成长为本土头部AIGC影视企业。

“我们通过创新举办电影节展等活动，加速行业人才资源集聚，提升影视创作能力，抢抓数字创意赛道，打造西部科技影视产业创新高地与电影艺术发展高地。”市电影局相关负责人表示。

电影工业与城市精神的共振

重庆围绕“科技+影视”所做的创新，从来不是孤立的产业行为，它深深嵌入了这座城市讲好中国故事、传播城市形象的宏大叙事中。

提到重庆，外界总爱冠以“赛博朋克”的标签。但这种魔幻感不只是地理形态带来的景观，更可以通过科技影视技术转化为独特的叙事优势。比如，电影《狂野时代》的大部分特效场景和技术验证镜头在永川科技片场完成；全程深度扎根重庆拍摄的2026年“五一档”票房冠军《消失的人》，其核心场景均在永川科技片场搭建，尤其是永川的数字资产库提供了多套经过高精度扫描的重庆特色地貌数字场景，剧组根据剧本需要灵活调用、重组这些数字景观；还有以重庆城市造型设计创作的《熊出没之年年有熊》等，含“渝”量爆棚。

再回到最初的焦点上来，从2024年到2026年，三年影视节展的深耕，三个重要节点，重庆交出了一份怎样的答卷？

其一，产业集聚效应从“物理反应”走向“化学反应”。比如，在永川能清晰地看到一条上下游贯通的链条，上游有达瓦科技、天图万境等提供底层算法和技术解决方案的企业，中游有汇聚于此的各路制片公司、视效导演工作室，下游则有动画制作、数字资产开发、运营等配套企业。

其二，品牌影响力实现“三级跳”。2024年首届中国·重庆科技电影周以“科影共生·光映未来”为主题，让业内认识了重庆科技影视的硬件实力；2025年上合组织国家电影节则将这张名片递向了“一带一路”共建国家，实现了从国内领先到国际知晓的跨越；而2026重庆国际动画电影周的举办，则标志着重庆在垂直细分领域——动画这一极具工业化代表性的门类，正在抢占一席之地。

其三，为“电影强国”提供了重庆的探索。重庆的技术实践为影视产业高质量发展提供了一种解法，不是复制实景影视城的规模铺展，而是通过深耕虚拟制片、实时渲染、AI技术等关键环节，切入产业链中高端，依靠技术创新降低全行业生产成本、提升创作质量。这也生动展示了重庆“坚韧、忠勇、开放、争先”的城市精神，用硬核科技支撑柔软的文化表达，用来自山城的声音，讲好全中国乃至全世界都能听懂的故事，实现了电影工业与城市精神的共振。

6月9日，2026重庆国际动画电影周的大幕即将拉开。当全世界的动画人将目光投向重庆，他们看到的或许不仅是虚拟与现实交织的绮丽画面，更是一座城市锚定科技创新、深耕影视产业的雄心。

光影流转，技术日新，这片诞生在山水之间的西部科技影视城，将以其独特的方式告诉世界：最好的光影，源于最真的梦想；而最炫的科技，终将服务于最动人的中国故事。

（本文图片除署名外，均由受访单位提供）